La Posada de la Nada

Para su debut como director de cine, Bill Benz se unió a Annie Clark y Carrie Brownstein, que son co-escritoras y coprotagonistas de este loco y polifacético mockumentary. Carrie se esfuerza por hacer una película sobre su mejor amiga, la estrella de rock St. Vincent, pero en su tiempo libre, la misteriosa estrella es sólo Annie: una persona normal que juega al Scrabble y hace regularmente abdominales. ¿Pero quién es Annie realmente? Carrie quiere capturar algo crudo, algo real. ¿Qué oscuridad podría haber bajo la superficie? ¿Qué emociones? ¿Qué hace cuando no está siendo un dios del rock sexy? «Comemos rábanos», nos dice una compañera de banda que habla con la cabeza. «Cualquier cosa que sepa a tierra. Vamos a los mercados de los granjeros».

Mira hentai online!

Una vez que Carrie empieza a rodar, se frustra porque el proyecto carece de dramatismo o tensión. Sin querer decepcionar a su amiga, Annie decide inyectarle algo de energía a su vida personal, y la película dentro de la película se desarrolla en el absurdo y el caos.

Clark es excelente en el papel, ya que no es ella misma; tanto ella como Brownstein se inclinan por la locura de todo ello con aplomo. La película resultante es una crítica divertida e inteligente del apetito interminable del público por la «autenticidad» y el drama de las celebridades. Por supuesto, al mismo tiempo, la película consigue promocionar a San Vicente de la misma manera que los documentales musicales «reales», como el de Miss Americana, que se estrenó en Sundance, pretenden hacer progresar a sus propias estrellas. Pero no puedo decir que estoy muy preocupado por eso esta vez.

Nunca Raramente A veces Siempre

Eliza Hittman, que dirigió 2017’s Beach Rats, es una maestra en el descubrimiento del talento. En Nunca Raramente A Veces Siempre, el sorprendente recién llegado Sidney Flanigan interpreta a Autumn, un joven de 17 años con una hermosa voz cantante que no dice mucho cuando está fuera del escenario. En su pueblo natal, en la zona rural de Pensilvania, Autumn no tiene muchas opciones cuando descubre que está embarazada; la primera clínica a la que acude le hace una prueba en el supermercado, y más tarde le hace ver un vídeo de propaganda antiabortista. Con la ayuda de su prima Skylar (Talia Ryder), una compañera de la tienda de comestibles del pueblo, Autumn se dirige a Nueva York para buscar la atención médica que no puede obtener en su casa.

La cinematógrafa Hélène Louvart, que rueda en 16 mm, aporta una gran sensación de maravilla silenciosa al paisaje urbano de Nueva York; también capta, en asombrosos primeros planos, la desgarradora vulnerabilidad de Autumn. Ambas chicas están acostumbradas al comportamiento de presa casual de niños y hombres, pero en la ciudad, los peligros cotidianos parecen estar mucho más cerca. Juntas, se apoyan la una en la otra para encontrar el dinero y la fuerza de voluntad para conseguirle a Autumn lo que necesita y liberarla. Los diálogos son escasos, al típico estilo Hittman, lo que significa que las pocas veces que los personajes se tocan – una mano cayendo sobre un rostro a mitad del sueño; los meñiques se aferran el uno al otro por la vida querida – están imbuidos de tanto amor y cuidado que casi me hacen llorar. -S.K.

Charm City Kings

Dirigida por Angel Manuel Soto y rodada principalmente en el oeste de Baltimore, Charm City Kings es a la vez una carta de amor a la cultura de la moto de cross de la ciudad y un animado drama de madurez.

Un relato ficticio del documental de 2013 12 O’Clock Boys, Charm City Kings tiene un enfoque algo vérité al presentar a pilotos reales de Baltimore, realzando las escenas más emocionantes y el trabajo de cámara. Pero la película también presta un sentido de la humanidad a una comunidad y cultura no siempre rápida de conseguirlo. Con una actuación destacada, Jahi Di’Allo Winston irradia carisma como el protagonista de 14 años, Mouse, y eleva una historia sobre chicos negros que se reconocen con diferentes ideales de masculinidad.

No es perfecta – algunos momentos del guión se vuelven pesados – pero cualquier debilidad parece fácilmente perdonable en lo que es en general una película encantadora con agallas y corazón.